هفته دیزاین چیست؟

هفته دیزاین مجموعه‌ای از رویدادهای مرتبط با طراحی است که در یک بازه زمانی مشخص در سطح شهر برگزار می‌شود. هدف این رویداد، ایجاد زمینه برای معرفی جریان‌های تازه، تبادل تجربه میان طراحان و تولیدکنندگان، شکل‌گیری گفت‌وگوهای حرفه‌ای و آگاهی‌بخشی به مخاطبان عمومی درباره نقش طراحی در زندگی معاصر است. در این ساختار، طراحی صرفاً به‌عنوان شیء یا محصول مطرح نیست، بلکه به‌عنوان بخشی از فرهنگ، اقتصاد و سبک زندگی شناخته می‌شود.

هفته مد

در حوزه مد، هفته‌های دیزاین با عنوان هفته مد شناخته می‌شوند و در شهرهایی مانند پاریس، میلان، لندن و نیویورک برگزار می‌شوند. این رویدادها محل معرفی کالکشن‌های فصل، تحلیل گرایش‌ها و تعیین زبان زیبایی‌شناسی دوره هستند. نقش اصلی این هفته‌ها، شکل‌دهی به تصویر فرهنگی مد معاصر است.

معماری و طراحی شهری

در معماری و طراحی شهری، هفته‌های دیزاین به شکل گسترده‌تری برگزار می‌شوند. هفته دیزاین میلان (ایتالیا)، فستیوال دیزاین لندن (بریتانیا)، هفته دیزاین توکیو (ژاپن) و هفته دیزاین دبی (امارات) نمونه‌های شناخته‌شده هستند. این رویدادها شهر را به فضایی برای نمایش ایده‌ها، مصالح نو، سیستم‌های ساخت و تجربه‌های معمارانه تبدیل می‌کنند و نقش معماری را در کیفیت زندگی عمومی بازخوانی می‌کنند.

معماری داخلی و تجربه فضا

در معماری داخلی، تمرکز هفته‌های دیزاین بر متریال‌های جدید، نورپردازی، مبلمان، بافت و کیفیت تجربه فضا است. رویدادهایی مانند میز‌ون‌اُبژه پاریس، هفته دیزاین استکهلم و سه روز دیزاین کپنهاگ، ارتباطی میان برندهای تولید، استودیوهای طراحی و مخاطبان حرفه‌ای ایجاد می‌کنند. این بخش مستقیماً بر شکل‌گیری سلیقه و استانداردهای کیفیت در طراحی داخلی اثر می‌گذارد.

جواهرات و طراحی در مقیاس بدن

در حوزه جواهرات، هفته‌های دیزاین به‌صورت تخصصی‌تر و کیوریت‌شده برگزار می‌شوند؛ مانند هفته جواهر لاس‌وگاس، وچنتزااورو در ایتالیا و نمایشگاه جواهر بانکوک و استانبول. در این فضا، طراحی در مقیاس بدن و تجربه شخصی معنا پیدا می‌کند و مباحث مربوط به زیبایی‌شناسی، ارزش‌گذاری و بازار در کنار هم مطرح می‌شوند.

هنرهای تجسمی و نقش آن در هفته دیزاین

هنرهای تجسمی در بسیاری از هفته‌های دیزاین نقش مکمل دارند. اینستالیشن‌ها، آثار شهری و نمایشگاه‌های هنر معاصر، نشان می‌دهند که طراحی تنها تولید شیء نیست، بلکه بخشی از بیان تصویری و تجربه ذهنی جامعه است. این پیوند باعث می‌شود دیزاین به جایگاهی فراتر از عملکرد برسد و نقش فرهنگی قابل‌توجهی پیدا کند.

مطالعه موردی

میلان، ایتالیا

در میلان، محور هفته دیزاین بر صنعت مبلمان، تولید و همکاری میان کارخانه‌ها و طراحان است. این رویداد مستقیماً با اقتصاد طراحی در ارتباط است و سفارش‌ها و همکاری‌های واقعی در دل آن شکل می‌گیرد. میلان نشان می‌دهد که هفته دیزاین چگونه می‌تواند نقش اقتصادی و صنعتی داشته باشد.

لندن، بریتانیا

در لندن، تمرکز بر ایده و فرایند است. این شهر از دیزاین‌ویک برای ایجاد گفت‌وگوهای شهری، برنامه‌های میان‌رشته‌ای و پروژه‌های تجربی استفاده می‌کند. لندن نشان می‌دهد که هفته دیزاین می‌تواند بیشتر فرهنگی و مفهومی باشد تا صرفاً تجاری.

توکیو، ژاپن

در توکیو، محور اصلی ترکیب سنت و نوآوری است. این شهر طراحی را در پیوند با صنایع دستی، فناوری و فرهنگ بصری ژاپنی نمایش می‌دهد. توکیو نشان می‌دهد که هفته دیزاین می‌تواند هویت‌ساز و روایی عمل کند.

هفته دیزاین تهران

در ایران، جریان شکل‌گیری هفته دیزاین تهران در حال توسعه است. هدف این است که بستری برای ارتباط میان مد، معماری، معماری داخلی، جواهرات و هنرهای تجسمی ایجاد شود و طراحی به‌عنوان بخشی از فرهنگ شهری معاصر مطرح گردد.
ما این روند را در معمار و مد امروز (Todays Architect & Fashion) به شکل تحلیلی دنبال می‌کنیم و هر نقد، بررسی و گفت‌وگویی که در این مسیر لازم باشد، قابل طرح است. برای تیم‌های اجرایی این رویداد نیز آرزوی موفقیت داریم تا این برنامه بتواند در بلندمدت به یک جریان حرفه‌ای و پایدار تبدیل شود.

What is Design Week

Design Week is a series of events, exhibitions, talks, and presentations that take place across a city within a defined period of time. The purpose of these events is to introduce new design directions, create platforms for dialogue between designers and producers, encourage exchange between academic and professional communities, and raise public awareness about the cultural and economic role of design. In this context, design is not understood merely as an object or product, but as a key component of lifestyle, identity, communication, and the visual language of contemporary life

Fashion Design Weeks

In fashion, design weeks are recognized as Fashion Weeks, held in cities such as Paris, Milan, London, and New York. These events function as platforms for presenting collections, defining seasonal aesthetics, and shaping cultural direction in fashion. Fashion Weeks play a central media and cultural role, influencing not only trends but also how societies imagine elegance, form, and identity

Architecture and Urban Design

In architecture and urban design, Design Weeks operate on a broader, city-wide scale. Examples include Milan Design Week (Italy), London Design Festival (UK), Tokyo Design Week (Japan), and Dubai Design Week (UAE). These events transform the city into an open platform where ideas, materials, construction methods, and spatial experiences are presented and debated. They highlight the relationship between architecture and public life, and how design shapes the rhythm and atmosphere of the contemporary city

Interior Design and Spatial Experience

In interior design, the focus is placed on new materials, lighting systems, furniture, surfaces, textures, and the sensory experience of space. Events such as Maison & Objet in Paris (France), Stockholm Design Week (Sweden), and 3 Days of Design in Copenhagen (Denmark) connect product manufacturers, design studios, and professional audiences. This segment has a direct influence on standards of quality and taste within domestic and professional spaces

Jewelry and Design at the Scale of the Body

In jewelry design, events are usually more curated, specialized, and research-based. Examples include Couture Jewelry Week in Las Vegas (USA), VicenzaOro in Italy, Bangkok Gems & Jewelry Fair (Thailand), and Istanbul Jewelry Show (Türkiye). In these contexts, design is experienced through the scale of the body, personal narrative, and symbolic value, where aesthetics and cultural meaning intersect with market and craftsmanship

Visual Arts and Conceptual Formation

Visual arts play an essential role in many Design Weeks. Installations, contemporary art exhibitions, and urban interventions demonstrate that design is not limited to utility or manufacturing; it is also a form of cultural expression and conceptual thinking. This integration allows design to operate as a living visual language within the public environment

Case Studies

Milan, Italy

Milan Design Week is rooted in the manufacturing industry, particularly furniture and industrial production. The event creates real economic movement by connecting factories, brands, and designers. Milan demonstrates how Design Week can shape economic value and international trade

London, United Kingdom

The London Design Festival focuses on ideas, experimentation, and interdisciplinary collaboration. It turns the city into a cultural laboratory and emphasizes the relationship between design and public discourse. London shows that Design Week can be cultural and reflective, not only commercial

Tokyo, Japan

Tokyo Design Week highlights the dialogue between tradition and innovation. It integrates local crafts, technology, and contemporary visual culture. Tokyo demonstrates how Design Week can express identity and narrative on a global stage

Tehran Design Week

In Iran, the formation of Tehran Design Week is currently developing. The goal is to create a shared platform across fashion, architecture, interior design, jewelry, and visual arts, and to introduce design as a visible and meaningful part of contemporary urban culture

Todays Architect & Fashion follows this process analytically, providing space for critique, discussion, and professional reflection. We extend our best wishes to the organizing teams and hope this movement will grow into a stable, transparent, and professional platform within the field of design in Iran